07 juin
04 septembre
2024
MORTEZA KHOSRAVI
WHISPERS OF THE SPACE
SOLO SHOW
La 4rtgallery présente l'exposition "WHISPERS OF THE SPACE". Une sélection de tableaux de différentes séries réalisées par MORTEZA KHOSRAVI entre 2022 et 2024.
Dans les œuvres de Morteza, les sujets choisis dévoilent et exposent avec grâce un vaste éventail d'émotions humaines. Dans cette exposition, chaque tableau naît d'un point de départ unique. Certains sont inspirés par des modèles vivants, d’autres s’épanouissent à partir de photographies. Ces scènes photographiques, qu'elles soient des reflets d'événements intimes ou socio-politiques ou des fragments de films qui ont enchanté l'artiste, nourrissent toutes une quête profonde : celle de peindre et de transmettre des émotions pures.
L’impact émotionnel des toiles de Morteza Khosravi émane d'une composition finement sculptée et d'une alchimie singulière des couleurs et des textures. Les traces et les effets de pinceau, empreints de flou et de légèreté, accentuent une introspection contemplative. À chaque trait, il efface les frontières entre réalité et rêve, invitant le spectateur à se perdre dans les espaces entre les lignes, là où se rencontrent songes et souvenirs.
Les jeux d’ombre et de lumière forment également une symphonie essentielle dans l'œuvre de Morteza Khosravi. La lumière, tantôt éclatante par des coups de pinceau décisifs, tantôt voilée ou vieillie pour une atmosphère diffuse et onirique, est travaillée avec une minutie telle que la peinture semble respirer. Il gratte, retire, réinvente la surface de la toile pour insuffler cette sensation d’évanescence et de mystère.
Dans la peinture de Morteza Khosravi, on peut croiser des instants historiques gravés dans le temps; cependant, ces récits et thèmes servent avant tout à éveiller une résonance familière, une atmosphère palpable. Même dépourvues de figures humaines, ces peintures vibrent de la présence invisible de la vie. L’évocation de la décoloration et de la fragilité, la suspension et le flottement des images, tissent un prélude au passage du temps et à l’imprégnation du récit dans une scène figée.
Tel un paysage entrevu dans un instant fugace ou un souvenir jaillissant soudainement, les peintures de Morteza possèdent une qualité spectrale et éphémère. La lumière baigne chaque scène, brouillant les frontières pour rendre la toile aérienne et légère, tandis que les traces des gestes de l’artiste captivent et exaltent.
Au cœur de la démarche de Morteza Khosravi se trouve une exploration profonde de l’émotion humaine. Par son habileté, sa sensibilité à la texture, à la lumière et à la couleur, il saisit les nuances subtiles d’une atmosphère, imprégnant ses compositions d'une mélancolie douce, d'une nostalgie latente ou d'une quiétude apaisante. Ainsi, il nous rappelle la beauté profonde des moments de solitude et d'introspection.
Heliar Darabi & Thomas Gayet
L’impact émotionnel des toiles de Morteza Khosravi émane d'une composition finement sculptée et d'une alchimie singulière des couleurs et des textures. Les traces et les effets de pinceau, empreints de flou et de légèreté, accentuent une introspection contemplative. À chaque trait, il efface les frontières entre réalité et rêve, invitant le spectateur à se perdre dans les espaces entre les lignes, là où se rencontrent songes et souvenirs.
Les jeux d’ombre et de lumière forment également une symphonie essentielle dans l'œuvre de Morteza Khosravi. La lumière, tantôt éclatante par des coups de pinceau décisifs, tantôt voilée ou vieillie pour une atmosphère diffuse et onirique, est travaillée avec une minutie telle que la peinture semble respirer. Il gratte, retire, réinvente la surface de la toile pour insuffler cette sensation d’évanescence et de mystère.
Dans la peinture de Morteza Khosravi, on peut croiser des instants historiques gravés dans le temps; cependant, ces récits et thèmes servent avant tout à éveiller une résonance familière, une atmosphère palpable. Même dépourvues de figures humaines, ces peintures vibrent de la présence invisible de la vie. L’évocation de la décoloration et de la fragilité, la suspension et le flottement des images, tissent un prélude au passage du temps et à l’imprégnation du récit dans une scène figée.
Tel un paysage entrevu dans un instant fugace ou un souvenir jaillissant soudainement, les peintures de Morteza possèdent une qualité spectrale et éphémère. La lumière baigne chaque scène, brouillant les frontières pour rendre la toile aérienne et légère, tandis que les traces des gestes de l’artiste captivent et exaltent.
Au cœur de la démarche de Morteza Khosravi se trouve une exploration profonde de l’émotion humaine. Par son habileté, sa sensibilité à la texture, à la lumière et à la couleur, il saisit les nuances subtiles d’une atmosphère, imprégnant ses compositions d'une mélancolie douce, d'une nostalgie latente ou d'une quiétude apaisante. Ainsi, il nous rappelle la beauté profonde des moments de solitude et d'introspection.
Heliar Darabi & Thomas Gayet
